dimecres, 8 d’abril de 2020

SPIRIT: Programa educatiu virtual


SPIRIT: Programa educatiu virtual


Spirit és un programa educatiu virtual en el qual participen famílies, educadors/es i artistes facilitadors/es. L'objectiu de Spirit és desenvolupar processos creatius vinculats a la cultura visual i al ciberespai, per tal de potenciar la creativitat, la memòria, les emocions, el pensament visual i l'experiència encarnada.

Spirit es planteja com un projecte pilot creat per l'artista mediadora Nataly Prada, en un moment històric crucial (COVI-19) que ens empeny a buscar alternatives virtuals per activar espais col·lectius. Una de les eines claus en aquest projecte són plataformes, aplicacions, dispositius tecnològics i tecnologies de la comunicació, que orientem a la comunitat perquè siguin utilitzades de manera responsable i amb sentit crític.






Si vols formar part d'aquest projecte col·lectiu, inscriu-te al següent link. Una vegada haguem rebut la vostra inscripció, us farem arribar un correu de confirmació amb la informació necessària per començar les activitats.

INSCRIPCIONS AQUÍ : https://forms.gle/rCxyVgzZyBPE7VRC9

El projecte  consta de 4 càpsules:

CÀPSULA 1
A la primera càpsula ens enfocarem en exercicis sobre maneres i formes de mirar les imatges, alternats per desenvolupar capacitats relacionades amb la memòria, la imaginació i l'espai habitat.




CÀPSULA 2
A la segona càpsula ens enfocarem en abordar exercicis sobre maneres i formes d'interpretar les imatges, alternant-les per desenvolupar exercicis d'escriptura creativa, crear històries de ficció, comèdia i aventura estimulant la imaginació i la investigació autodidacta.

CÀPSULA 3 
A la tercera càpsula ens enfocarem en abordar exercicis sobre maneres i formes d'interpretar l'escriptura creativa, alternats amb desenvolupar exercicis d'experimentació i registre sonor, estimulant de la mateixa manera la imaginació, l'exploració de el cos, els espais i els objectes propers del nostre entorn.




SPIRIT: Programa educativo virtual

Spirit es un programa educativo virtual en el que participan familias, educadores/as y artistas facilitadores/as. El objetivo de Spirit consiste en desarrollar procesos creativos vinculados a la cultura visual y al ciberespacio, para potenciar la creatividad, la memoria, las emociones, el pensamiento visual y la experiencia encarnada.

Spirit se plantea como un proyecto piloto creado por la artista mediador Nataly Prada, en un momento histórico crucial (COVI-19) que nos empuja a buscar alternativas virtuales para activar espacios colectivos. Una de las herramientas claves en este proyecto son las plataformas, aplicaciones, dispositivos tecnológicos y tecnologías de la comunicación, que orientamos a la comunidad para que sean utilizadas de manera responsable y con sentido crítico





Si quieres formar parte de este proyecto colectivo, inscríbete en el siguiente link. Cuando hayamos recibido vuestra inscripción, les enviaremos un correo de confirmación con la información necesaria para empezar las actividades.



El proyecto  consta de 4 cápsulas:

CÁPSULA 1
En la primera capsula nos enfocaremos en ejercicos sobre formas de mirar les imagenes para  desarrollar capaciddes relacionandas con la memoria , la imaginación y el espacio habitado.



CÁPSULA 2
En la segunda capsula nos enfocaremos en abordar ejercicios sobre modos y formas de interpretar las imágenes alternados con desarrollar ejercicios de escritura creativa, crear historias de ficción, comedia y aventura estimulando la imaginación y la investigación autodidacta. 




CAPSULA 3
En la tercera capsula nos enfocaremos en abordar ejercicios sobre modos y formas de interpretar la escritura creativa, alternados con desarrollar ejercicios de experimentación y registro sonoro, estimulando de igual forma la imaginación, la exploración del cuerpo, los espacios y los objetos cercanos de nuestro entorno.



dimarts, 26 de febrer de 2019

TALLER DE CERÀMICA

El 24 de febrer, de la mà de Mercè Garolera, artista associada de l'Espai d'Arts, es va realitzar un taller on diverses famílies van experimentar la plasticitat de l'argila en la creació d'estris útils com gots i tasses.

Després d'una petita introducció, l'artista va compartir algunes tècniques emprades en la construcció de peces de ceràmica i va convidar als i les assistents a manipular l'argila i crear els seus propis objectes. Ja amb el treball emprès, a mesura que s'anaven resolent les necessitats tècniques, la creativitat s'imposa, l'argila va ser una perfecta còmplice perquè les famílies treballessin en equip. Les peces realitzades van quedar al taller de l'artista per acabar el tractament per més endavant poder-ho entregar.







Text i imatges: Mery Balseca

dimarts, 12 de febrer de 2019

TALLER VIDEOART

El passat 9 de febrer va tenir lloc l’activitat-taller de VideoArt a càrrec de Florence Girardeau, artista resident de l'Espai d'art de Rocaumbert.

Al començament Florence va plantejar exemples y vídeos d’artistes que treballen la imatge através del temps, la memòria, la paraula o el lloc per desenvolupar els seus treballs artístics. Aquestes bases van servir per a poder posar en context als participants al taller que s’anava a realitzar. Prèviament s’havia demanat que es portessin varis elements per a realitzar l’activitat: un objecte personal, una imatge, un mapa, una olor o sabor, un text... 
El primer objectiu del taller va ser col·locar aquests elements en el espai de la sala Miranda per després posicionar-se en un punt de la sala. A través de la imaginació s'havia de pensar en un espai on aquests objectes portessin als participants. Per després, crear un volum que es centres en la idea del lloc. Es van explicar els diferents textos o frases portats  per cadascun dels participants i quina era la idea de gravació en relació als objectes personals. Es va gravar escenes de composició curta en relació amb l’espai, acció i moviment dels objectes com elements d’activació. L’objectiu final va ser gravar sons per a poder acabar editant un vídeo conjunt.


Text de: Ariadna Mulet







Fotos: Mery Balseca 

dijous, 31 de gener de 2019

IMAGINEM LA VIDA EN UN ALTRE MÓN

A partir de l'exposició Working as if portada pel comissari Sergi Selvas a la sala Zero de l'Espai d'art de Rocaumbert, es va realitzar el 27 de gener de 2019 el taller familiar d'stop motion "Imaginem la vida en un altre món".


Durant aquest taller es va treballar la creativitat d'imaginar-se un nou planeta dintre de 100 anys. La experiència d'imaginar-se com seria la vida en un altre planeta on les màquines són capaces de fer tot per nosaltres. Com viuriem si les màquines fessin tot per nosaltres?


L'objectiu d'aquest taller era pensar en una escena quotidiana on els infants s'imaginessin com serien les seves vides amb una màquina al seu costat. Va ser posar en joc la imaginació i creativitat per a crear dos personatges, a ells mateixos i a una màquina al seu gust i necessitats. Es va treballar, amb l'ajuda dels pares, a crear imatges amb el mòbil dels moviments dels personatges en l'escena. I com amb aquestes fotografies, en moviment, recrearien una escena quotidiana d'ells amb la màquina.

Es va treballar amb elements com cartolines, pedretes, llapis de colors, rotoladors, etc. per a crear l'ambientació i els personatges d'una altre època i planeta!


Text de: Ariadna Mulet







Fotos: Mery Balseca

dijous, 22 de febrer de 2018

VISITA AL TALLER DE LLUIS ESTOPIÑAN


Dissabte passat, 7 de febrer el artista Lluís Estopiñan va obrir el seu taller dins de l'Espai d'arts al públic per connectar-lo amb l'exposició del seu projecte "la llum que et tocarà" que es presenta actualment al Museu de Granollers. Molts i moltes es van apropar a conversar amb l'artista en el seu espai de treball. Sostres alts i parets blanques, una habitació dividida en dues meitats, en una treballa Carles Azcón, a l'altra LLuis. És un taller ple d'eines: pinzells, mèdiums, bastidors, rotllos de tela, pigments en pols ... materials utilitzats per Lluís per a la producció del seu treball. També habiten en l'espai quadres i fotografies de projectes passats que li serveixen com a referències visuals a les que recorre si ho necessita.
Lluís va parlar sobre el protagonisme de la veladura en els seus llenços, el paper de l'atzar- un atzar meticulós i en gran part premeditado- i l'ús de la fotografia en els processos pictòrics de la seva obra. Una obra en la qual pintura i fotografia conviuen en la seva materialitat on el processual i el conceptual mantenen una relació de simetria. Recol·lecta fotos que compra en mercats. La fotografia com objet trouvé li permet parlar de la memòria, el pas del temps, el rastre sobre el paper i la trobada amb aquest altre que el mira des de la seva retrat.
La visita acaba al museu on Lluís s'explica amb deteniment el seu projecte. Una relat que al taller sembla fluctuar cobra sentit presentant-ordenat sobre les sembles de la sala.


Text de : Itsaso Jimenez






divendres, 9 de febrer de 2018

EL CANT DELS OCELLS

Tallers d`expressió artistica amb nens de 4 i 6 anys de l`escola Ferrer i Guàrdia, dirigits per Nataly Prada Elejalde, artita resident a Roca Umbert F.A.

Els tallers partieron de la metodologia de traball del director Alber Serra i en concret de la pel.licula  El cant dels ocerlls, on la història és narrada a partir de l`experiència dels seus actors. En un taller és traballo a partir del so i en l´altre és creo una pesa audiovisual amb la técnica de stop motion.

El resultat del taller és veu durant els dies del festival Panoramic a la nau Dents de Serra.

ENLACE DEL VIDEO:








ELS HÁBITS DE LA MEMÓRIA


A partir de l'exposició Testimony Memory Oblivion de Shani Bar a la sala Zero de l'
Espai d`art de rocaumbert, es va realitzar el 3 de febrer de 2018 el taller familiar "Els habits de la memòria". Durant aquest taller es van abordar diversos exercicis lúdics que van adonar de la capacitat de la memòria individual i col·lectiva. Es experiment a més el fenomen de l'oblit com un hàbit valuós per tractar, recreant diversos significats i anècdotes que van sorgir durant l'experiència.
L'objectiu d'aquest taller més enllà d'abordar el concepte de memòria, va ser posar en joc els diferents factors que hi intervenen (el temps, l'espai, el cos, l'atmosfera, elements naturals etc.). Des metàfores recreades amb imatges i diversos materials disposats a un contacte físic entre si; es va treballar amb elements com terra, aigua, objectes.